京剧脸谱颜色代表人物含义,京剧脸谱的颜色代表人物

作者: 帝神小编
来源: 帝神算命网
2022-06-20

京剧脸谱的颜色代表人物

1、红色京剧脸谱代表忠贞，英勇的人物性格，主要代表人物——关羽。

2、蓝色京剧脸谱代表刚强，骁勇，刚直不阿的人物性格，主要代表人物——窦尔敦。 3、黑色京剧脸谱代表正直，无私，刚直不阿的人物形象，主要代表人物——包拯。

4、白色京剧脸谱代表阴险，疑诈，飞扬，肃煞的人物形象，主要代表人物——曹操。 5、绿色京剧脸谱代表顽强，暴躁的人物形象，主要代表人物——武天虬。

6、黄色京剧脸谱代表枭勇，凶猛的人物形象，主要代表人物——宇文成都。 7、金色、银色京剧脸谱代表各种神怪形象，主要代表人物——二郎神。

京剧脸谱各种颜色所代表什么不同的含义

京剧脸谱的色彩非常丰富，主色一般象征某个人物的品质，性格，气度.

红色--表现忠贞，英勇的人物性格，如：关羽.

蓝色--表现刚强，骁勇，有心计的人物性格，如：窦尔敦.

黑色--表现正直，无私，刚直不阿的人物形象，如：包公.

白色--代表阴险，疑诈，飞扬，肃煞的人物形象.如：曹操.

绿色--代表顽强，暴躁的人物形象.如：武天虬.

黄色--代表枭勇，凶猛的人物，如：宇文成都.

紫色--表现刚正，稳练，沉着的人物.

金，银色--表现各种神怪形象

京剧脸谱中四种颜色所代表的意思

京剧脸谱中红

、黄

、黑

、蓝四种颜色所代表的意思如下：

1、红色

一般：表现忠贞，英勇的人物性格，多为正面角色。例如关公等。

其他：有讽刺意义，表示假好人。特例：老人显示年轻红光犹在；坏人做了点好事。

2、黑色

一般：表现正直，无私，刚直不阿的人物形象，如：包公

其他：表示阴阳中的阴，用于鬼魂。肤色较黑或面貌丑陋。

3、黄色

代表枭勇，凶猛的人物，如：宇文成都.

4、蓝色

表现刚强，骁勇，有心计的人物性格，如：窦尔敦.

扩展资料：

京剧脸谱中其它颜色所代表的意义：

1、白色

一般：代表阴险，疑诈，飞扬，肃煞的人物形象。如：曹操.

其他：和尙，太监脸谱；表示老人年迈。

2、紫色

一般：表现刚正，稳练，沉着的人物.如：徐延昭

其他：面色不好，丑陋。

3、金色

一般：神仙高人。

其他：猛将。

4、银色

代表：神仙，妖怪。

5、绿色

一般：代表顽强，暴躁的人物形象，如：王彦章

其他：绿林好汉。

参考资料来源：百度百科-京剧脸谱

京剧脸谱的由来和各种颜色图案的象征意义

脸谱的分类：脸谱根据描绘着色方式，分为：揉，勾，抹，破四种基本类型。

揉脸：凝重威武，整色为主，加重五官纹理加以实现。

是十分古老的脸谱形式。

勾脸：色彩绚丽，图案丰富，复杂美丽，五彩缤纷，有的还贴金敷银，华丽无比。

抹脸：浅色为多，以为涂粉于面，不以真面目示人，突出奸诈坏人之性。

破脸：不对称脸，左右不一，形容面貌丑陋或意比反面角色。根据脸谱的图案排列，又把脸谱分为以下四种：。

整脸：最原始的脸谱形式，利用双眉把脸分为额和面两个部分的脸谱。

三块瓦脸：在整脸的基础上再利用口鼻把面部分为左右的脸谱。

花三块瓦脸：把三块瓦脸的分界边缘艺术化，加上各式图案的脸谱。

碎脸：三块瓦脸的变种，其分界边缘花形极大，破坏了原有的轮廓。脸谱的色彩：京剧脸谱色彩十分讲究，看来五颜六色的脸谱品来却巨细有因，决非仅仅为了好看。

不同含义的色彩绘制在不同图案轮廓里，人物就被性格化了。脸谱的通用色彩含义为：。

红色一般：忠勇侠义，多为正面角色。其他：有讽刺意义，表示假好人。

特例：老人显示年轻红光犹在；坏人做了点好事。

黑色一般：直爽刚毅，勇猛而智慧。其他：表示阴阳中的阴，用于鬼魂。

肤色较黑或面貌丑陋。一般：阴险奸诈；刚愎自用。

其他：和尙，太监脸谱；表示老人年迈，。紫色一般：刚正威武，不媚权贵。

其他：面色不好，丑陋。

黄色勇猛而爆躁。金色一般：神仙高人。

其他：猛将。

银色神仙，妖怪。

绿色一般：勇猛，莽撞。其他：绿林好汉。

蓝色刚强阴险。

脸谱的图案：脸谱图案非常丰富，大体上分为额头图，眉型图，眼眶图，鼻窝图，嘴叉图，嘴下图。每个部位的图案变化多端，有规律而无定论，如：包拯黑额头有一白月牙，表示清正廉洁。

孟良额头有一红葫芦，示意此人爱好喝酒。闻仲，杨戬画有三眼，来源于古典传说。

巨灵，煞神，金钱豹有多张脸，突出其神鬼妖特色。杨七朗额头有一繁体“虎”字，显示其勇猛无敌。

赵匡胤的龙眉表示为真龙天子。雷公脸谱中有一雷电纹。

姜维额头画有阴阳图，表示神机妙算。夏侯敦眼眶受过箭伤，故画上红点表示。

窦尔墩，典威等人的脸谱上有其最擅长的兵器图案。王延章头画蛤蟆，表示是水兽转世。

赵公明面画金钱，表示自己是财神爷。北斗星君画七星图于额上。

京剧的由来

脸谱艺术的发展与中国戏曲的发展是密不可分的。大约在十二至十三世纪的宋院本和元杂剧的演出中，就出现了面部中心有一大块白斑的丑角脸谱。净角脸谱相传在中国戏曲发展之前，南北朝和隋唐（公元420-907）乐舞节目中就有了“假面歌舞”，这假面具就是脸谱的鼻祖。据《旧唐书·音乐志》记载：“大面出于北齐。北齐兰陵王长恭，才武而面美，常著假面以对敌。尝击周师金墉城下，勇冠三军，齐人壮之，为此舞以效其指麾击刺之容，谓之兰陵王入阵曲。”这就是齐人表演兰陵王戴面具击敌乐舞的记载。直至二十世纪八十年代，中国贵州省星义地区布依族村民喜爱的古老地方戏，仍有戴艺术面具演出的习惯，这可算是脸谱历史中的活化石。但随着中国戏曲艺术的发展，戴艺术面具演戏越来越不利于演员面部的表演，艺人们就用粉墨、油彩、锅烟子直接在脸上勾画，这样就逐渐产生了脸谱。当时，戏班以露天演出为主，离戏台较远的观众往往看不清演员的面部表情，勾上脸谱使观众在远处就能一目了然。

为适应露天演出，所勾脸谱一般只用黑、红、白三种对比强烈的颜色，强调五官部位、肤色和面部肌肉轮廓，如粗眉大眼、翻鼻孔、大嘴岔等。这种原始的脸谱是简单粗糙的，随着戏曲艺术的发展逐渐装饰化了。到十八世纪末和十九世纪初，京剧逐渐形成相当完整的艺术风格和表演方法后，京剧脸谱也在吸收各地剧种脸谱优点的基础上，经几代著名演员和戏剧艺术家的不断探索研究，加工提高，创新改革，得到充分的发展。图案和色彩愈来愈丰富多彩，各种不同人物性格的区分也越来越鲜明，并创造出许许多多历史和神话人物的脸谱，形成了一套完整的化妆谱式。

京剧脸谱的色彩与人物性格

从色彩上说，现在的京剧脸谱有红、紫、黑、白、蓝、绿、黄、老红、瓦灰、金、银等色，这是从人物自然肤色的夸张描写，发展为性格象征的寓意用色。一般说来，红色描绘人物的赤胆忠心，义勇无俦；紫色象征智勇刚义；黑色体现人物富有忠耿正直的高贵品格；水白色暗喻人物生性奸诈、手段狠毒的可憎面目；油白色则表现自负跋扈的性格；蓝色喻意刚强勇猛；绿色勾画出人物的侠骨义肠；黄色意示残暴；老红色多表现德高望重的忠勇老将；瓦灰色寓示老年枭雄；金、银二色，多用于神、佛、鬼怪，以示其金面金身，象征虚幻之感。

京剧脸谱的用色虽分类型，但也不是绝对的，仍有很大灵活性。如红色，在《三国演义》戏里用来表现关羽，是为了象征其性格；但在《法门寺》里，太监刘谨的红脸，则是肤色的夸张，表现其养尊处优、权压朝臣的地位，再加上眉、眼、嘴部勾出的奸诈表情，使人一看就知是一位擅权的太监。又如《水浒》戏里梁山泊头领晁盖，是“黄老三块瓦脸”，这里的黄色不是象征残暴，而是表示他面色发黄，对照印堂上勾出一个红光的形象，堂堂正正，一看就知是一位起义英雄。又如京剧界流行的“三刚不见红”（即李刚、姚刚和薛刚三个人物）的说法，也是从人物性格出发的。这三个人物都是性格倔强，刚毅果敢，舞台表演上要求严肃稳重，因而脸谱上不能见一点红，连嘴唇都不能勾红，也不能勾粉脸蛋，与此相反，《杨家将演义》戏里的孟良、焦赞这两个人物，因性格诙谐，常开玩笑，必须勾出粉脸蛋；然而，《洪羊洞》一戏中，由于两人已年老，性格有所改变，就不能再勾粉脸蛋。这都是前辈艺术家在色彩表现性格方面总结的宝贵经验。

京剧脸谱的构图多种多样，加上五彩缤纷，装饰性很强的各种图案，容易使人眼花缭乱，产生神秘感。其实，归纳起来也不过有十几个类型，由于相互借鉴，相互变化，就派生出许许多多的谱式。这些谱式都是以各种人物的形貌、性格特征为依据的，即使是同一类型的谱式，因人物性格不同，各部位的线条勾画与色彩处理也就各异，使每个人物都富有各自的个性，而绝不雷同。

整脸三块瓦脸十字门脸六分脸碎花脸歪脸僧道脸太监脸元宝脸象形脸神仙脸丑角脸英雄、小妖脸

脸谱的象征性表现手法

中国的戏曲为了表现人物的个性，突破人物真实面目的局限，在勾画脸谱时从美学观点出发，选择最代表性的特征加以夸张，并恰当地组织在脸谱中，将次要部分省略；使人远看性格突出，色彩主次分明，近看图案精细，美不胜收，达到“远看颜色近看花”的艺术效果。这是一种大胆而巧妙的表现手法。它不仅把人物的生理形态表现了出来（如年老、年少、英俊、丑陋等），同时还要把社会属性（身份、技艺、绰号等），甚至惯常使用的武器（戟、钩、葫芦等）都集中、概括地用图案反映出来。中国古代神话中的后羿，曾用箭射下九个太阳，就在他的脸谱上勾了九个太阳的形象；北斗脸上勾出北斗星的图形；火判脸上画出火焰图案。赵匡胤眉间的 “草龙”、呼延赞脑门上的“王”字，都说明了他们的身份……